Bar cel on'

Art & Galeries

"Liste non exhaustive de galeries d'art, musées et fondations, basée sur une sélection personnelle / Lista no exhaustiva de galerías de arte, museos y fundaciones, basada en una selección personal."

B. Malice

Galeries d’Art

" Un tableau doit être comme des étincelles, il faut qu'il éblouisse comme la beauté d'une femme ou d'un poème [...] L'art peut mourir, ce qui compte c'est qu'il ait répandu des germes sur la terre. "

Joan Miró

CCCB

Adresse :Montalegre, 5 | Barri Gótic

Tél.(+34) 93 306 41 00

Le CCCB (Centre de Cultura Contemporània de Barcelona) a trouvé un emplacement de choix dans l'ancienne Casa de la Caridad. Les architectes Piñón et Viaplanaun ont apporté au bâtiment un style résolument contemporain, alliant la décoration d'origine aux tendances modernes, contribuant ainsi à la métamorphose du quartier d'El Raval, devenu depuis un élément incontournable de la scène culturelle barcelonaise. Le centre organise des expositions thématiques d'art et de création, de la musique, de la danse, des cours, des débats, des ateliers et des conférences liés à la culture contemporaine.


Fundació Antoni Tàpies

Adresse :Carrer Aragó, 255 | Eixample

Tél.(+34) 93 487 03 15

La Fondation a été créée en 1984 par l'artiste Antoni Tàpies pour promouvoir le Modernisme et l'art contemporain en général. Elle est installée dans une ancienne imprimerie conçue par l'architecte moderniste Domènech i Montaner. Il abrite la collection la plus complète de l'œuvre de l'artiste catalan, ainsi qu'une bibliothèque contenant des archives relatives à l'œuvre d'Antoni Tàpies et une importante collection de documents sur les mouvements artistiques du XXe siècle. Des expositions temporaires sont régulièrement organisées, axées sur les mouvements artistiques actuels.


Fundació Joan Miró

Adresse :Parc de Montjuïc s/n | Montjuïc

Tél.(+34) 934 439 470

Le bâtiment de la Fundació a été construit par Josep Lluís Sert (1902-1983) dans le parc de Montjuïc et contient quelque 11 000 pièces : 240 peintures, 175 sculptures, ainsi que l'œuvre graphique de 8 000 dessins, donnés par Miró et les collections de Joan Prats et Pilar Juncosa, l'épouse de Miró. La fontaine Mercúrio est un mobile créé en 1937 par l'artiste américain Alexandre Calder, en hommage aux mineurs d'Almadén.


Fundació Mies Van der Rohe

Adresse :C./ Provença 318, pral. 2B | Eixample

Tél.(+34) 93 215 10 11

La Fundació Mies van der Rohe a été créée en 1983 par l'Ajuntament de Barcelona, avec l'ambition d'achever la Pavelló Alemany, conçue par Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) pour l'exposition universelle de Barcelone en 1929. Il a ensuite été démantelé et reconstruit le plus fidèlement possible entre 1986 et 2007. La Fondation sensibilise à l'architecture contemporaine, promeut l'œuvre de Ludwig Mies van der Rohe dans le mouvement moderniste et accueille des expositions temporaires. En 1929, Ludwig Mies van der Rohe, en collaboration avec l'architecte d'intérieur Lilly Reich (1885-1947), conçoit le fauteuil "Barcelona" (Barcelona n° MR90) en acier plat chromé et cuir pour l'Exposition internationale de 1929. Il s'agit de l'un des meubles les plus emblématiques du début du XXe siècle.


Instituto Amatller de Arte Hispánico

Adresse :Passeig de Gràcia, 41 pral. | Eixample

Tél.(+34) 932 16 01 75

L'Institut Amatller d'art hispanique a été fondé en 1941 par José Gudiol Ricart dans la Casa Amatller, conçue par l'architecte moderniste Josep Puig i Cadafalch. Il a été créé grâce au soutien financier de Teresa Amatller, fille de l'industriel, maître chocolatier, photographe et collectionneur d'art Antoni Amatller Costa (1851-1910), qui a fait don de sa maison. L'Institut promeut l'histoire de l'art et de l'architecture hispaniques. Il dispose d'une bibliothèque de 25 000 livres et d'une photothèque de 300 000 négatifs, qui sont à la disposition du public.


La Pedrera

Adresse :Carrer Provença, 261-265 | Eixample

Tél.(+34) 902 20 21 38

La Pedrera (Centro Cultural Caixa CatalunyaLe) est peut-être le plus emblématique des bâtiments en pierre et en fer forgé de Barcelone, construit entre 1906 et 1910 pour la famille Milà. Connue également sous le nom de Casa Milà, c'est l'une des œuvres majeures de Gaudí, avec sa façade en forme de vague et ses cheminées en forme de totem. L'architecte a utilisé des techniques en avance sur son temps. Ce site emblématique de la ville a été classé par l'UNESCO comme "Patrimonio de la Humanidad" en 1984


Sala Parés

Adresse :Carrer de Petritxol, 5 | Eixample

Tél.(+34) 933 18 70 20

L'une des galeries d'art les plus prestigieuses de Barcelone, avec deux grandes salles d'exposition de style industriel présentant plus de 40 artistes internationaux dans une variété de disciplines. La galerie expose des peintures et des sculptures des XIXe et XXe siècles, ainsi que plus de 1 000 œuvres non exposées provenant de la collection privée de la galerie.

Théâtre-Musée Salvador Dalí

Explorons certaines de ses obsessions dans un décor « subliminal » où la perversion de Dalí apparaît comme le reflet de l'idiosyncrasie de la région de l'Empordà. Dalí refusait de peindre le regard d'une autre femme que Gala.

Salvador Dalí

Chronologie d’un surréaliste

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech naît le 11 mai 1904 à Figueras, moins d'un an après la mort de son frère (né le 12 octobre 1901 et mort le 1er août 1903), également prénommé Salvador. Le destin l'a déjà marqué : "Je suis né double. Mon frère, le premier essai de moi-même, génie extrême et donc non viable, avait pourtant vécu sept ans avant que les circuits accélérés de son cerveau ne s'enflamment". En 1921, alors qu'il étudie à l'Académie des beaux-arts de San Fernando à Madrid, il rencontre Luis Buñuel et Federico García Lorca.

En 1923, il est arrêté pour anarchisme (accusé de mener une révolte étudiante). En 1926, il est définitivement exclu de l'école après avoir refusé de répondre à la question d'un professeur qui le jugeait incompétent. Au cours de l'été 1929, il rencontre Paul Éluard et sa femme Hélène (Gala, née Elena Ivanovna Diakonova). C'est le coup de foudre, elle devient sa muse et sa complice et ils ne se quittent plus.

En décembre 1929, une querelle avec son père et sa sœur Anna-Maria (elle était son modèle, posant souvent de dos devant une fenêtre) conduit à l'éclatement de la famille. En 1930, Dalí et Gala achètent une petite maison de pêcheur à Port Lligat, près du Cap Creus, lieu d'inspiration. Au fil du temps, ils acquièrent d'autres maisons de pêcheurs.

Dalí épouse Gala

En 1934, Dalí épouse civilement Gala et ils embarquent sur le Champlain pour New York (Picasso paie le voyage). Les Américains découvrent l'excentricité de Dalí et le surréalisme de ses peintures. En décembre 1934, à la suite d'une réunion à Paris, André Breton exclut Dalí du mouvement surréaliste, lui reprochant ses idées contre-révolutionnaires. En 1936, Dalí doit fuir son pays en pleine guerre civile ; au même moment, Garcia Lorca est assassiné à Grenade le 18 août 1936.

En 1939, Dalí et Gala quittent la France pour New York, où ils restent jusqu'à la fin de la guerre. Il peint de nombreux portraits de riches Américains et fabrique ses premiers bijoux. En juillet 1948, Dalí et Gala reviennent à Port Lligat. Les années 1950 et 1960 constituent l'apogée de sa période créative, avec La Madone de Port Lligat (1950), Le Christ de saint Jean de la Croix (1951), Corpus hypercubus (1954) et Le Torero hallucinogène (1970).

En 1956, il publie son traité sur l'art moderne "Les cocus du vieil art moderne". Le 8 août 1958, Dalí et Gala se marient au sanctuaire des Anges de Sant Martí Vell, près de Gérone. En 1964, il reçoit la Grande Croix d'Isabelle la Catholique, la plus haute distinction espagnole. En 1969, Dalí achète et restaure le château de Púbol pour Gala. Le 28 septembre 1974, le Théâtre-musée Dalí est inauguré à Figueras.

Guggenheim Museum de New York

En 1978, le musée Guggenheim de New York expose sa première peinture hyper-stéréoscopique : Dalí soulève la peau de la Méditerranée pour montrer à Gala la naissance de Vénus.

En 1982, le roi d'Espagne le nomme marquis de Dalí de Púbol. Le 10 juin 1982, Gala meurt dans sa maison de Port Lligat. Profondément affecté par la mort de sa muse, Dalí quitte définitivement Port Lligat pour Púbol, où il peint sa dernière toile "La queue d'aronde".

En 1984, il est gravement brûlé dans l'incendie de sa chambre. Il meurt à l'hôpital de Figueras le 23 janvier 1989. Conformément à ses souhaits, il est embaumé et exposé dans son "Teatre-Museu", où il est enterré. Une simple dalle marque son lieu de repos. Dans son testament, la plupart de ses biens et de ses œuvres ont été légués au gouvernement espagnol.